- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
След десет години на Британската монархия в Англия е възстановена с присъединяването през 1660 г. от Чарлз II, който веднага е назначен Lely като своя придворен художник. Lely е връчен Чарлз I в последните си години, адаптирани с голям успех на строгостта на периода на Британската общност, и след това плавно се връща обратно в кралското благоволение към възстановяване. Портрети на Lely на модерно popeyed красавици пример безнравственост, за които Чарлз II и неговия двор остават прословутата. Райт също значителна цифра и нов предмет се появява в непреодолими картини животно на Барлоу.
Industry:Art history
От френския retour à l&ред. А феномен на европейското изкуство в годините след Първата световна война. Терминът се казва, да се извлече от книгата с есета от художник и поет Жан Кокто, Le Le rappel a l'ordre, публикуван през 1926 г.. Първата световна война, прилаган огромен шок за европейското общество. Един от художествените отговори на него е да се отхвърли екстремни авангардни форми на изкуството, които разпространиха преди войната. Вместо това бяха приети по-спокойни и по-традиционните подходи. Терминът връщане към ред се използва, за да опише този феномен. Кубизъм с фрагментацията на реалността беше отхвърлен дори от своите изобретатели Брак и Пикасо. Футуризъм, с поклонението си на машината и ентусиазма си за война, е особено дискредитирана. Класицизъм е важна тема в завръщането по поръчка, и в началото на 1920 Пикасо в нео-класически фаза. Брак боядисани спокойни натюрморти и картини на фигура, което, докато все още има някои кубистични характеристики, са прости и четливи. Бившият художник Fauve Андре Derain и много други художници се обърна към различни форми на реализъм. В Германия новата предметност може да се разглежда като част от връщане по поръчка.
Industry:Art history
Картини на селския живот в натуралист начин, но предмети са склонни да се sentimentalised, отличаващи тези изкуство от по-пясъчен работа реалист. Във Великобритания, пример от училище Newlyn боядисване и работата на художници като Clausen, La Thangue и Stott.
Industry:Art history
Група от британски художници, основан през 1975 г. около Поп художник Питър Блейк, след ход от Лондон на селските райони близо до Бат. Пълното име е Братството на Ruralists и това, съчетано с първоначалния брой от седем членове, дава съзнателно ехо на деветнадесети век прерафаелит Братство, които Ruralists дълбоко се възхищава. Членовете на групата са в допълнение към Блейк, Ан Арнолд, Греъм Арнолд, Jann Haworth (тогава съпругата на Блейк), Дейвид Inshaw, Ани Ovenden и Греъм Ovenden. Ruralists за цел да съживи и актуализиране на вената на въображение живопис на романтичната фигура теми в идиличен селски настройки, в стил реализъм с висока прецизност, открити в началото на работата на Pre-Raphaelites. Картината Офелия от Джон Евърет Millais е имащ силата на талисман например. Те също се обърнаха към по-ранната мечтател пейзажи на Самюъл Палмър и древните. Децата книгата Алиса в страната на чудесата и неговите илюстрации от Джон Тениъл и Артър Rackham са друг източник на вдъхновение. Блейк, Хейуърт и Inshaw напуска групата в началото на 1980, но тя продължава с Arnolds и Ovendens.
Industry:Art history
Първоначално името на официалния художествени изложби, организирани от френски Académie Royale де Peinture и Скулптура (Кралската академия по живопис и скулптура) и неговият наследник Académie на изящните изкуства (Академия за изящни изкуства видите академия). От 1725 г. изложбата бяха проведени в стаята, наречена Салона Carré в Лувъра и става известен просто като на Салона. Това по-късно даде основание за генеричен френски термин "салон" за всички големи смесени художествена изложба. До средата на деветнадесети век академиите са станали силно консервативна, а от монопола си на големи изложби устоя на надигащата се вълна на иновации в натурализма, Реализъм, Импресионизъм и техните наследници. До около 1860 броя на хората на изкуството, да бъдат изключени от официалния салон стана толкова голямо, и такъв скандал, че през 1863 г. правителство бе принудено да създаде алтернатива, за да побере отказва художници. Това стана известна като Салона на отказва. Остават още три Салони DES отказва бяха проведени през 1874, 1875 и 1886. През 1884 Салона на независимите е създадена от нео-импресионистите, Жорж Seurat и Павел Signac, заедно с Odilon Redon, като алтернатива изложба за новаторски или анти-академични изкуство. Той постановява, годишни изложби до началото на Първата световна война. През 1903 г. е основана Salon d'Есенен, също като алтернатива изложба за новаторски художници. Тя е там, че Fauvism дойде на общественото внимание през 1905 година. Salon d'Есенен продължава да се провежда всяка година в Париж. От тогава салон става родово френски термин за голяма смесени изложба.
Industry:Art history
Едностранно е предната или лицето на един лист хартия, или дясната страница на отворена книга. На гърба или долната страна на един лист хартия, или на лявата страница на отворена книга е известен като обратна страна. Изобразените творби са картини на едностранно и Verso.
Industry:Art history
Реформацията е реформата на християнската църква, започната от Мартин Лутер в Германия от около 1520 (когато той бил отлъчен) и в резултат на разделянето на църквата в католически и протестантски секти. Във Великобритания Реформацията е предизвикана от Хенри VIII. Протестантството е яростно срещу всички религиозни образи и украса на църквата, и по Хенри, и особено на сина си Едуард VI, Реформацията бе последвано от цялостно унищожаване, известен като иконоборството, на богатите средновековното изкуство и архитектура на Великобритания. От тогава до средата на ХVIII век, изкуството във Великобритания, се състои почти изключително от чисто светска форма на портретни снимки. Имаше някои изключения (след Реформацията).
Industry:Art history
Пословично удоволствие обичаме Принц Джордж, бъдещето Джордж IV, стана Prince Regent през 1811 г. и след това се възцари 1820-1830. Терминът Regency има тенденция да се прилагат към стила на мебелите и декоративно изкуство, преобладаващи по време на целия този период. Тя се характеризира с елементи от класицизъм, съчетани с египетски, китайски и френски рококо влияния. В архитектурата гама на стила е илюстрирано от Неш в класицизъм на редови къщи в Regents Park, Лондон, и ориенталски фантазията на неговия Брайтън палата, построена за принца. Великият художник на Regency (но не на периода, като цяло, когато полицай, Блейк и Търнър са всички най-височината им) е Лорънс, художник на краля от 1792 г., рицарско звание 1815 г., които произвеждат блестящи, но често технически дефицит портрети на водещите фигури на деня. По-остър гледки от времето, намерени в карикатури и шаржове на Gillray и Rowlandson, който също направи еротични рисунки за принца.
Industry:Art history
Френският куратор Николас Bourriaud публикува книга, наречена "Релационна Естетика през 1998 г., в която той описва терминът означава" набор от художествени практики, които се вземат като теоретична и практическа отправна точка като цяло на човешките отношения и социалния контекст, а не независими и лично пространство. "Той видя артисти като фасилитатори, а от производителите и разглежда изкуството като информация, която се обменя между художника и зрителите. Художникът, в този смисъл, дава на публиката достъп до власт и средства, за да променят света. Bourriaud цитирани на изкуството на Джилиан Носенето Филип Parreno, Дъглас Гордън и Лиъм Gillick художници, които работят за този дневен ред.
Industry:Art history
Терминът се появява през 1950 и посочени на използването на дебели напластяване на боя, в които други материали са често добавя. Те включват пясък, кал и цимент и черупки. Материята живопис е популяризирана от група холандски и белгийски художници като Брам Богарт, Яп Wagemaker, Bert де Леу, Рене Guiette и Марк Менделсон. Неговото намерение е да се подчертае естеството на живописта и неговите материали. Други изпълнители, чиято работа често е свързана с материята живопис са френски художник и скулптор Жан Dubuffet, испански художник Антони Тапиес и на американски художник Джулиан Шнабел.
Industry:Art history
